viernes, 27 de febrero de 2015

Fallece Leonard Nimoy


El día de hoy falleció el actor, director y escritor estadounidense Leonard Nimoy a la edad de 83 años víctima de una enfermedad respiratoria.

Nimoy es conocido por su papel del Señor Spock en la serie original de Star Trek. Aunque su carrera fue mucho más extensa llegando a participar en series clásicas como: Bonanza, Misión Imposible, La Dimensión Desconocida, los Intocables entre otros. En el cine además de su participación en las primeras seis películas de Viaje a las estrellas, así como en el resiente reboot de la franquicia dirigida por J.J. Abrams, participo en filmes como Los Usurpadores de Cuerpos y el Guardián de las Palabras, también dirigió la clásica comedia ochentera Tres Hombres y un Bebe, además de prestar su vos en diferentes series y películas animadas como los Simpsons, Transformers y por supuesto la serie animada de Star Trek. En su faceta como escritor publico varios libros de poesía y diversos guiones para televisión y teatro.

Durante un tiempo se llegó a especular que Leonard Nimoy estaba un tanto resentido con el personaje de Spock, esto debido a que su primera autobiografía llevaba por nombre “No Soy Spock” lo que fue interpretado por muchos fans como un deseo de alejarse del personaje. Pero Nimoy negó estas suposiciones, de hecho su segunda autobiografía se llamó “Yo Soy Spock”. Además al parecer siempre se sintió complacido con la huella que dejo en la cultura popular, en la ciencia ficción y hasta en la ciencia verdadera ya que a lo largo de los años científicos y miembros de la NASA han dicho que ver Star Trek cuando eran niños fue lo que despertó su interés en la ciencia.

Finalmente deseo expresarle a su familia y allegados mi más sentido pésame ahora que Leonard ha emprendido su último viaje a las estrellas.

 Descanse En Paz Leonard Nimoy

viernes, 20 de febrero de 2015

Mirando Atrás: Minami Magazine


Si ustedes nacieron en este siglo y son fans del anime, quizás les sorprenda saber que las cosas han cambiado mucho en esta década y media (no tienen idea de lo viejo que me hizo sentir este párrafo).

Hace 15 años Internet aún se encontraba relativamente en pañales y la mayoría solo lo usábamos para mandar emails y ver pornografía (no es que esto último haya cambiado mucho). Los fans del anime no teníamos páginas como Anime News Network, ni miles de blogs como este donde nos enteráramos de las últimas noticias relacionadas con este medio. En esos obscuros días nuestra única fuente de información sobre anime eran las revistas (ya saben, esas cosas hechas de papel que sus papas tienen en el baño) las cuales tuvieron un auge importante entre finales de los noventas y principios del dos mil. En México tuvimos algunas que sobresalieron por su buena calidad como lo fueron: Animanga, Domo, Seinen e incluso la longeva Conexión Manga. Pero sin lugar a dudas la mejor revista no era oriunda del país, sino que venía de la madre patria, me refiero por supuesto a Minami.

Minami y su hermana Dokan eran muy diferentes a las revistas que teníamos de este lado del charco. No solo por la calidad de su impresión, sino por su contenido en general. Publicada por primera vez en la navidad de 1998 bajo en nombre de Minami 2000 (nombre que cambiaría a solo Minami después de 11 números) por la editorial Ares Multimedia la revista se convirtió rápidamente en un gran éxito tanto en España como en el extranjero, llegando incluso a ser la revista más vendida de España durante un par de años.

El éxito de Minami en mi opinión se debió a varios factores uno de los más importantes era el profesionalismo con el que era hecha, la mayoría de las revistas de esos tiempos eran proyectos de grupos de fans (lo cual no tenía nada de malo) en el caso de Minami y Dokan resultaba bastante obvio que detrás se encontraba gente profesional que sabía lo que estaba haciendo. Otro factor era su irreverente y polémico director Lázaro Muñoz es cual no tenía muchos reparos y ninguna clase de tacto a la hora de dar su opinión de cualquier tema y no temía entrar en discusiones con sus muchos detractores a través de su espacio editorial cada mes y Finalmente la gran cercanía que tenían con sus lectores, siempre dándole importancia a sus opiniones y manteniendo secciones donde podían interactuar directamente como el pequeño agregado donde publicaban las historietas que enviaban los lectores. Tampoco tenían problemas con tratar temas no relacionados con en anime, como el cine, los comics o la literatura juvenil como por ejemplo el en ese entonces naciente fenómeno de Harry Potter. Además tampoco tenían miedo de tratar temas polémicos, por ejemplo fueron la primera revista en dedicarle un número especial al Hentai.


En general el contenido de Minami era sumamente localista, pero aun así resultaba entretenido de leer para los lectores extranjeros. Los cuales solo podíamos ver con envidia como nuestros hermanos españoles podían ver series de las que nosotros ni siquiera habíamos oído hablar y tenían compañías que editaban anime en formato casero cuando nosotros nos teníamos que conformar con lo poco que las televisoras quisieran darnos. Además los reportajes dedicado a los salones del manga de Barcelona y otras ciudades eran muy interesantes para todos aquellos que nunca habíamos asistido a un evento así, ya que en ese entonces las convenciones de anime en México estaban confinadas a la capital del país y ha ciudades grandes como Guadalajara y Monterrey.

Otro elemento por el que Minami sobresalía era por el CD que acompañaba a la revista. Este cd contenía imágenes, canciones, clips de video, protectores de pantalla, temas de escritorio, etc. Así como diversos programas para hacer correr todo en tu pc sin problemas. Este agregado hacia que la revista fuera aún más codiciada por los fans, lo cual la convertía en un producto difícil de conseguir y muy costoso, al menos para la época. Generalmente si tenías la suerte de encontrarla en alguna librería grande podías comprar la revista a un precio de 75 pesos, pero en puestos de revistas y librerías pequeñas el precio oscilaba entre los 100 y 150 pesos y por supuesto no faltaba quien le sacara el cd a la revista y lo vendiera por separado. Por lo cual cada una que conseguía la trataba como un verdadero tesoro.

Mis primeros MP3 de anime los obtuve gracias a los cds de Minami, recuerdo como a mi madre casi la vuelve loca el que me pasara horas escuchando los openings de Evangelion, Ranma y Karekano. De hecho aún los conservo estos discos en buen estado:


Finalmente Minami dejo de publicarse en diciembre del 2008 coincidiendo con su décimo aniversario, dejando detrás de sí un total de 102 ejemplares y un montón de buenos recuerdos en todos los que tuvimos la suerte de conocerla.  Porque en general como otaku de la vieja escuela pocas cosas me resultan tan plácidamente nostálgicas como hojear mis viejas revistas y volver a ver el contenido de esos viejos cd que a pesar de todos los años que han pasado aun funcionan. Y pienso que esto es lo que distingue a una gran publicación de otras, el dejar una impresión duradera en sus lectores y esto fue precisamente lo que Minami logro con migo y espero mantener estos buenos recuerdos por muchos años más.

jueves, 19 de febrero de 2015

Anime Review: Madan no Ou to Vanadis


Título: Madan no Ou to Vanadis

Capítulos: 13

Basado En: Serie de novelas ligeras escritas por Tsukasa Kawaguchi e ilustradas por Yoshi Wo y Hinata Katagiri.

Año: 2014

Fansub Recomendado: Akiba-kei no Fansub

Los reinos de Brune y Zhcted se encuentran en guerra y apunto de tener una gran batalla, en este momento todo parecen pintar muy bien para Brune, ya que su superioridad numérica le augura una victoria fácil sobre Zhcted. Pero las cosas no salen como se esperan y aun superando a sus enemigos en una proporción de cinco a uno el ejército de Brune es derrotado y para empeorar la situación el príncipe heredero Regnas muere en el campo de batalla. Esta asombrosa victoria fue gracias a Eleonora (Ellen) Viltaria, una de las 7 Vanadis. Guerreras portadoras de armas mágicas que les fueron dadas por un dragón. Ellas son la fuerza de elite del reino de Zhcted y cada una controla un territorio dentro del país, el cual gobiernan con relativa autonomía.


Entre los pocos sobrevivientes se encuentra el conde Tigrevurmud Vorn (Tigre para los cuates) joven gobernante del condado de Alsace. A diferencia de otros nobles que abusan de su poder y usan la guerra como pretexto para aumentar los impuestos y explotar aún más a su pueblo, Tigre es un buen gobernante, muy idealista y que se preocupa siempre por el bienestar de su gente por lo cual no tiene muy buena relación con los demás nobles que tienen la tendencia a menospreciarlo por no tener ni siquiera para comprar una armadura y por pelear usando un arco en lugar de una espada.


Tras ser dejado atrás durante la retirada del ejército de Brune Tigre ve la oportunidad de matar a la Vanadis pensando que el perder a su líder desestabilizaría al enemigo dándoles oportunidad a él y sus compañeros de escapar. Pero desafortunadamente su plan no funciona y Ellen detiene sus flechas con facilidad gracias a su espada. Vencido y sin oportunidad de defenderse contra la Vanadis y el chico es tomado prisionero y llevado al territorio gobernado por Ellen. Siendo incapaz de pagar el rescate que se le exige para dejarlo ir Tigre no tiene más opción que quedarse como prisionero de Ellen que parece tener un interés especial en él. Esto no pasa desapercibido para los hombres de Ellen, los cuales no ven con buenos ojos el interés de la Vanadis en su prisionero y traman un plan para humillarlo dándole un arco defectuoso durante una exhibición de tiro. El plan falla cuando Tigre logra detener a un asesino que atenta contra Ellen disparándole a una gran distancia aun con el arco que le dieron.

Poco a poco Tigre comienza a aceptar a su nueva vida como prisionero y aun cuando no todos lo aceptan ha conseguido integrarse bastante bien a su nueva comunidad. Pero esto cambia cuando Bertrand su fiel sirviente llega a la ciudad a informarle que uno de sus antiguos aliados el Duque Thenardier marcha hacia Alsace con la intención de atacarlos. Tigre intenta volver a su pueblo pero es detenido por Ellen que le recuerda él le pertenece. Tigre decide jugárselo todo y le propone un trato a la Vanadis: A cambio de dejarlo regresar y prestarle su ejército para luchar contra Thenardier él sedera la propiedad de Alsace a Ellen. Así comienzas las andanzas de Tigre y Ellen por este mundo en constante guerra donde las intrigas están a la orden del dia.


Madan no Ou to Vanadis nos presenta un mundo fantástico muy similar a los vistos en series como Spice & Wolf y Maoyuu Mao Yuusha, pero a diferencia de estas últimas que se enfocan en la economía Vanadis lo hace en la guerra usada ya sea como simple elemento de destrucción o como herramienta política. Aun con la comparación hay que admitir que los Tigre y Ellen no tiene ni de cerca el carisma de Horo y Laurence, pero aun así tienen muy buena química juntos.

Desafortunadamente este anime es un triste ejemplo de potencial desperdiciado. La serie tenía muchas cosas que se pudieron haber utilizado mejor, pero cosas como el casi nulo desarrollo de personajes y los bajos niveles de producción truncaron lo que pudo haber sido uno de los mejores animes del 2014. No sé si estos problemas son resultado de una mala adaptación o ya vienen desde el material original pero lo cierto es que los personajes de esta serie desde los protagonistas hasta los personajes secundarios son bastante planos.


Este problema es especialmente notorio en el protagonista, La mejor forma de describir a Tigre es como un santurrón que aparentemente solo se preocupa por el bienestar de su pueblo y ni siquiera se da cuenta de que prácticamente todas las mujeres a su alrededor tiene sentimientos hacia él. Esa otra cosa a destacar, al parecer también sufre de síndrome de Yuki Rito que lo vuelve irresistible a las mujeres solo por ser amable. Ellen es  mucho menos sosa, alegre y me gusta la forma en la que trolea a su ayudante y por lo que nos dan a entender mejor amiga Lim, además su rivalidad con la otra Vanadis Mila nos da la mayoría de los pocos momentos cómicos de la serie.


La cosa no mejora con los personajes secundarios. Con excepción Lim que sirve como relevo cómico en la mayoría de sus apariciones y de Ludmila (Mila) todos los demás personajes tienen casi tanta personalidad como una piedra. Desafortunadamente entre los pocos que si tienen personalidad se encuentra Titta la sirvienta de Tigre, lo peor que pudieron hacerle a este personaje además de no darle personalidad fue darle una tan fastidiosa. Supongo que el propósito por el que fue creado este personajes es el tratar de forzar en algún momento un triángulo amoroso con Ellen. Pero aun cuanto Tigre sintiera algo entre las piernas, no creo que esta chica tuviera ninguna oportunidad contra la Vanadis.


Hablando de las Vanadis, hay que recalcar que con excepción de Ellen, Mila y en mucho menor medida Sofya, el resto de ellas apenas y aparece en la serie, es más si sumáramos el tiempo que todas aparecen en pantalla durante toda la serie no creo que alcanzaran los 15 minutos. De hecho una de las Vanadis no aparece en toda la serie, aun cuando si lo hace tanto en el opening y el ending, supongo que ha de tener algún papel importante más adelante en la trama de las novelas, pero en el anime ni siquiera nos dijeron como se llamaba.


Ahora veamos el mayor defecto de esta serie: La animación. Para no hacer el cuento muy largo diré que la animación de este anime va de mediocre a horrible. Si no me creen solo vean esto:


Desafortunadamente este tipo de escenas abundan a lo largo de la serie. Sinceramente espero que hagan algo para arreglarlas aunque sea un poco en la versión BD.

La mayoría de las batallas son representadas con figuras similares a piezas de ajedrez lo cual es interesante en un principio, por lo menos hasta que te das cuenta que esto es solo un truco para ahorrar presupuesto. En las escenas donde si vemos un poco de pelea, nos muestran a enormes ejércitos de clones CGI que hasta George Lucas encontraría exagerados. Estos fieros soldados tiene la tendencia de atacar uno a una a los héroes mientras el resto se queda en el fondo moviéndose como si estuvieran teniendo una ataque epiléptico. Este detalle no es especialmente molesto pero sin duda resulta gracioso de ver. 


La música es uno de los mejores elementos de esta serie ya es muy buena. La música de fondo incluye coros que le dan a la serie un toque épico al estilo de películas como El Señor de los Anillos y Narnia, el opening fue mi favorito de los del año pasado y en general es uno de los mejores que he escuchado en varios años. El ending también es bueno, pero no sobresale tanto en comparación con el opening.

En conclusión, como ya dije más arriba Madan no Ou to Vanadis es un buen ejemplo de un anime que pudo ser mejor y que las circunstancias no se lo permitieron. Desconozco que tal le está yendo en ventas, pero en el remoto caso de que le fuera lo suficientemente bien como para tener una segunda temporada la vería con gusto, ya que a pesar de todos sus defectos es una serie disfrutable, que por lo menos no resulta aburrida la mayor parte del tiempo.

Calificación: 6.5/10



[HD] 魔弾の王と戦姫 Madan no Ou to Vanadis OP from bentley6598 on Vimeo.

viernes, 6 de febrero de 2015

Evangelion: Another Impact

El día de hoy durante la Japan Anitamor Expo (evento organizado por el estudio Khara y la compañía Dwango donde se presentaran diversos cortos de animacion cada semana) se presentó el cortometraje Evangelion: Another Impact.




El corto presenta una trama original separada de los eventos de la serie y las películas. Fue dirigido por Shinji Aramaki también director de Appleseed y de la película cgi de Capitan Harlock, además de también ser el encargado del scrip, el diseño del nuevo Eva corrió a cargo de Atsushi Takeuchi diseñador de mechas en animes como Ghost in the Shell, Guilty Crown y The Sky Crowlers entre otros. 

El corto me parece muy bueno y no sé si sea idea mía, pero noto una muy marcada influencia de la película Pacific Rim de Guillermo del Toro. Espero que si de verdad algún dia se llega a hacer la película live action de Evangelion tomen en cuenta proyectos como este a la hora de decidir cómo deben lucir los Evas.

Tomando en cuenta que este año Evangelion celebra su 20 aniversario no me sorprendería que pronto anunciaran algún proyecto especial además de la esperada cuarta película de Rebuild. Por lo pronto lo único que se ha anunciado es el lanzamiento de la serie en blu-ray, pero estoy seguro que Hideki Anno no va a desaprovechar esta oportunidad para continuar con su mano dentro de billeteras.